Premda su u Manhattanu (à la Chelsea ) poznate galerije bogate galerijskim prostorima još uvijek izlagali velika imena umjetnika u tradicionalnim galerijskim postavkama, ponekad je najbolji način da se otkriju novi umjetnici i zvijezde u usponu da se upuštaju na područja u kojima umjetnici žive i rade - koji je u mnogim slučajevima u New Yorku, izvan Manhattana.
Poznato je da je zbog sve većih troškova nekretnina i najma na Manhattanu većina NYC umjetnika danas postavila dućan u "vanjskim" četvrtima, prije svega u Brooklynu; stoga je Brooklyn postao popularna točka zaustavljanja umjetničkih kolektora i ljubitelja. Međutim, zbog stambene krize u Brooklynu, umjetnici koji traže više prostora i financijske slobode polako se kreću u susjednu četvrt Queens. Kombinirajte to s već postojećom zajednicom kreativaca koji su dugo nazvali gradsku četvrt, a Queens bi doista trebali biti na vašem radaru za suvremeni umjetnički krajolik.
U stalnom toku NYC umjetničke scene, galerije izvan Manhattana rade sve što mogu kako bi preživjele i napredovale. Kao takve, umjetničke galerije više nisu samo za umjetničke kolekcionare ili preglednike umjetničkih prozora; oni su također postali kulturni centri zajednice, obrazovne ustanove i rekreacijske vruće točke. Brooklyn i Queens posebno su vidjeli porast ovog "hibridnog" formata, pri čemu prostori funkcioniraju kao tradicionalne galerije umjetnosti, ali su spojeni s izvedbenim prostorima, barovima, knjižarama, prostorima za učenje, umjetničkim kolektivama i još mnogo toga. koji slijede vlastitu skup pravila:
01 od 04
Lokalni projekt
S obzirom na blizinu Manhattana i Brooklvna, četvrt Queens, na Long Island Cityu ili LIC, de facto je "umjetničko središte" Queens. MoMA PS1, Muzej Noguchi, Centar skulptura i druge poznate likovne ustanove u blizini pružaju vidljivost susjedstva i međunarodno priznanje. Postoje, međutim, i brojne manje radarske operacije kao što je Local Project, mala, ali djelotvorna neprofitna umjetnička organizacija koja je od 2003. godine djelovala u LIC-u, koja je domaćin preko 400 izložbi i predstavila više od 2.000 umjetnika iz cijelog svijeta , Uz tijeku transformacije LIC-a u zemlju visokih blistavih stambenih kule, isprekidanog uništenjem zgrade koja je nekoć bila smještena u graffiti mecca 5Pointz (u kojoj je nekoć lociran lokalni projekt), takve organizacije dopuštaju susjedstvu da se pribori na svoju uličnu vjerodostojnost na NYC umjetničkoj sceni.
Izrazito urbani i praktični lokalni projekt pronašao je prirodnu sinergiju koju su stvorili umjetnici i publika koji se izražavaju u inkluzivnom okruženju daleko od elitističkih kriterija odabira koji se nalaze u mnogim drugim galerijama. Ne služe samo kao umjetnička galerija s kolaborativnim i multidisciplinarnim emisijama, već nude i umjetničke klase, suradničke prostore, rezidencije i programe mentorstva. Kao organizacija formirana od strane umjetnika i prijatelja, predana je izgradnji mostova između umjetnika i lokalne zajednice.
02 od 04
Topaz Arts
Između ostalog, Woodside, Queens , poznati su po lokalnim mjestima za velike irske pubove i kvalitetnu tajlandsku hranu . Sada, u susjedstvu, raste i mala i strastvena umjetnička scena. Sjajna svjetlost u ovoj nastajanju predstavlja Topaz Arts; osnovan 2000. godine, to je višenamjenski prostor i kreativni razvojni centar koji prikazuje umjetničke emisije (rasprostranjen slikarstvo, skulptura i još mnogo toga) i proizvodi predstave.
Ime Topaz je kombinacija Todd i Paz, prva imena dvojice osnivača - Todd Richmond i Paz Tanjuaquio - čija vizija i znoj pokazuju ovu oazu umjetnosti u komercijalnom industrijskom dijelu Woodsidea. Dva su umjetnika godinama tražila da pronađu umjetnički prostor koji bi poslužio kao "povlačenje u New Yorku". S obzirom na slabljenje kulturnih staništa u gradu, to nije bio lagan zadatak; konačno su ušli u Queens i slučajni slučaj savršenog vremena sletio ih je u skladišni prostor koji su pretvorili u umjetnički centar koji je danas, zajedno s plesnim podijem za lijepo koreografirane izvedbe. U susjedstvu koji se sastoji od populacije radničke klase i izuzetno raznolike zajednice, Topaz uspijeva podići lokalnu umjetničku scenu bez naznake pretjerivanja.
03 od 04
Knockdown Center
Posljednjih godina došlo je do značajnog prelijevanja kreativnih tipova iz Bushwicka, Brooklyna, do susjednih Ridgewood i Maspeth u Queensu. Siromašni umjetnici zamijenjeni programerima i bogatijim tisućljetnicama trguju poštanskim brojevima, ali ne gube ništa od pukotine ili šarma, budući da kraljica kolegija Bushwick nudi svoje kafiće, barove i restorane, kao i sličnu hodgepodge arhitekture, uključujući industrijske građevine samo prosio da se ponovno izmiče za novu umjetničku ekonomiju.
Unesite Knockdown Center, još jedan primjer "hibridnog" galerijskog modela po tome što služi kao centar umjetnosti i performansi posvećen "neobičnim projektima i suradnjama". Nalazi se u tvornici od 50.000 četvornih stopa koja se stalno koristi za više od 100 godina, prvo kao tvornica stakla, a zatim kao proizvodni centar za montažna vrata koja bi se mogla dostaviti u komadiće - ili "srušila" - stoga ime i filozofija iza izložbi i izvedbi. u susjedstvu s rastućom kulturnom scenom koja će vjerojatno biti neprepoznatljiva u narednim godinama, Knockdown centar zasigurno će se istaknuti kao pionir i trajno omiljeno mjesto za eksperimentalnu i smjelu umjetnost.
04 od 04
Tvornica flux
Govoreći o raseljenim Brooklynitima, postoji i Tvornica Flux, koja je započela 1993. godine kao umjetnički kolektiv u Williamsburgu u Brooklynu , nudeći alternativni izlog od tradicionalnih komercijalnih galerija. Prisilno iz Williamsburga 2002. godine obilnim razvojem nekretnina i radikalnim promjenama u zajednici susjedstva, Tvornica Flux preselila se u Long Island City, gdje su se razvili i razvijali.
Daleko od neformalne skupine koja je započela, organizacija je danas mnogo strukturirana i profesionalna, vodeći pošteni program boravka, koordinirajući uzbudljive izložbe, kao i domaćinima za ture, razrede, razgovore i participativne projekte , Unatoč dobro vođenoj upravljanju njegovim umjetničkim nastojanjima, Tvornica Flux ostaje zabavna i nervozna; večernje zabave, umjetnički događaji i eksperimentalni poticajni događaji nastavljaju se baš kao i kada je grupa rođena prije mnogo godina. Da biste vidjeli što se događa kada umjetnici oblikuju mreže, surađuju i potiču jedni druge, te otkrivaju prvo što hranjenje i hranjenje kreativnoj energiji NYC-a, nemojte gledati dalje od Factory Fluxa.