Grafite definiraju Oxford Dictionary kao "pisanje ili crteži koji su na stranu ili na drugom mjestu na javnom mjestu zabilježeni, ogrezli ili poprskani", a praksa se vraća u civilizaciju (i još više u prošlost ako računate petroglifi koji su prapovijesni narodi gravirani na špiljske zidove). Da, od pamtivijeka, muškarci i žene "označili su" imena i poruke na gotovo svakom zamislivom mjestu.
Danas stvari nisu toliko različite, iako su se metode mijenjale i posljedice njezine primjene postale su složenije. U NYC-u, graffiti umjetnici (poznati u svojoj zajednici kao "pisci") bili su nekad pobunjenici društva, anti-ustanovljena subkultura koja je izražavala jezik hip-hop kulture. U sedamdesetim godinama ranih 90-ih grafitima se smatralo vandalizmom i ponižavanjem imovine ne samo zakonom nego i gradskim stanovnicima, što dokazuju brojni mršćani New Yorkaši koji su vozili vlakove koji su označeni ili "Bombardiran" bojom s raspršivanjem. Korištenje pojma "bomba" u post-9/11 NYC, međutim, zasigurno je izgubio svoj apel, a gradonačelnik Juliana Giuliani vidio je novi model očišćen od sjajnih, metalikih automobila podzemne željeznice koji su svi osim iskorijenili nekada- sveprisutni grafit koji je nekad služio kao pozadina iza svake New Yorkerove mijenjanja.
No, subkultura koja je bila grafiti i dalje raste i širi se na međunarodnoj razini.
Danas se to obično naziva "ulična umjetnost", a praktičari ovog specijaliziranog umjetničkog oblika dolaze iz mnogo većeg bazena ljudi različitih društvenih, etničkih i obrazovnih pozadina. Umjetnost koju ćete vidjeti na ulicama New Yorka danas odražava stilove koji uključuju latinoameričke inspirirane političke crteže i matricu, azijske crtane filmove, varijacije visokih vrhunskih umjetnosti, obožavanje stila hip-hop stila i više.
U svjetlu plimnog vala gentrifikacije koja je transformirala New York na alarmantne brzine, status ulične umjetnosti također je postao lukav sadržaj koji bi trebao raspravljati. Iako se ulični murali slave kao uljepšavanje urbanih postavki, također se dječači kao novci i bogati transplantacije koje se kreću u susjedstvo, raseljavanje i kulturno prisvajanje za trgovinu i razvoj nekretnina. Ipak, ulična umjetnost u New Yorku i dalje je izazovna i ugodna za oči.
Queens ima bogatu tradiciju ulične umjetnosti i u nekoliko je četvrti, naći ćete sebi bogatstvo umjetnosti za zasljepljivanje vaših učenika. Ovo su dva najbolja mjesta Queens-a koja će učiniti upravo to:
Streets of LIC
Jednom davno postojalo je mjesto u Long Island Cityju (Queens), poznato kao svjetski "graffiti mecca": 5 Pointz, ovdje na zidovima tvorničke zgrade od 200 tisuća četvornih metara koje su nekoć bile proizvedene vodomjera, mnogobrojni sprej-obojani murals od strane međunarodnih 'tko je tko' od legendarnih aerosol umjetnika materijalizirao.Kada je industrijsko mjesto postalo platno za 'pravni' grafiti u ranim 1990-ih, bio je poznat kao Phun Phactory, prije u konačnici se preimenovali kao 5 Pointz - da označi pet četvrti New Yorka koji dolaze zajedno kao jedan.
Nažalost, u 2014. godini, 5 Pointz je pao na propadajuću kuglu razvoja, ali na njegovo mjesto proizveli su mnogi obližnji ulični projekti, i pravne i ilegalne vrste.
Prolazeći ulicama LIC-a, možda ćete naići na neku slučajnu matricu matrice ili malu zidnu sliku. S obzirom na to koliko umjetnika ima studio prostor u susjedstvu, prikladno je da se umjetnička scena također proliše na ulice i grade eksterijere.
U susjedstvu se nalazi jedan javni zidni projekt koji pokriva pola gradskog bloka na trokatnoj zgradi; dano je puno platna za umjetnike koji sudjeluju. Projekt se zove "Top-to-Bottom", grafitski izraz koji govori o jednokratnom podviglu slikanja cijele širine i visine vlakova. Zidne slike su vidljive s ulice, od povišenih 7 tračnica podzemne željeznice, kao i iz Queensborovog mosta .
Dobra polazna točka za cijeniti Top-to-Bottom je na raskrižju 21. ulice i 43. Avenue. Technicolor kreacije će samo pop out na vas: Uzmite si vremena i prošetati zgradom - murals dolaze u svim oblicima i veličinama, uključujući i solo djela i suradnje (s nekim dizajnom jedinstveno oblikovane u strukture i okoliš). U 60 umjetnika koji su sudjelovali, uključili su se visoko slavljeni talenti poput Magde Love, Daze, Crash, Cekis, Werc, Alice Mizrachi, Case MacLaim, Erasmo, Cern, Alexandre Keto, Li-Hill, See One, Icy & Sot 14 različitih zemalja (Njemačka, Kanada, Meksiko, Argentina, Bjelorusija i više), kao i lokalno iz svih pet gradskih četvrti, uključujući naravno Queens.
Još uvijek žalimo gubitku 5 Pointz u LIC-u, ali duh ulične umjetnosti živi u ovom dinamičnom susjedstvu.
Welling Court, Astoria
Još uvijek niste imali ispuniti iznenađujuće ulične umjetnosti Queens? Imate sreću: jednostavno prijeđite na susjednu Astoriu, gdje je sve dobro u uličnom umjetničkom svijetu na Welling Courtu. Smješten na obali Vernon Boulevard i na sjeveru, Astoria Park , ova mala četvrtasta četvrt je sastavljena od hodgepodge stambenih i industrijskih zgrada, nudeći razne površine na kojima umjetnici mogu slikati i eksperimentirati. Velika čelična vrata i rešetke mnogih skladišta opeke su prekriveni umjetničkim djelima, dajući dojam uokvirenih grafita remek-djela koji se prikazuju kroz gradski muzej na otvorenom koji se proteže kroz nekoliko blokova. Tu su i komadi koji se krivuljaju oko zidova i ispunjavaju pukotine, dodajući slojeve i dubinu do iskustva gledanja. Zajednica nije samo pozdravila, nego je pozvala organizatore Ad Hoc Art-a na kustos i nadgledanje manifestacije tih veličanstvenih zidnih remek-djela (kažu da je tri puta brza!). Rezultat je 8-godišnji projekt koji se nastavlja rasti u stasama i opsegu, kao što je predvodio osnivač Garrison Buxton.
Zidne slike mogu se uživati u bilo kojem redoslijedu, a niti jedna određena polazna točka ne preporučuje se s obzirom na to da se rasprostranjena zidna ruta prostire u mnogim smjerovima. Za neke smjernice, uključujući imena svih umjetnika koji sudjeluju, pogledajte ovu praktičnu kartu ; imajte na umu da je to ažurno do lipnja 2017., kada će mnogi od starijih djela biti oslikani novim freskama.
Dvanaesti godišnji Welling Court projekt na otvorenom i službeno otkrivanje nove serije čudesnih očiju i mozga slatkiša odvija se 10. lipnja 2017. Stvaranje novih komada će se održati tjedan dana prije toga, pa se slobodno zaustaviti zatim vidjeti umjetnike koji rade na njihovoj zbornoj magiji. Godine 2017. sudjelovat će više od 130 umjetnika iz više od 20 zemalja, uključujući i teške uličice ulične likovne scene kao što su Joe Iurato, Rubin 415, Werc i neke fantastične suradnice poput Katie Yamasaki i povratak legendarne Lady Pink, Queens- izvornik iz Ekvadora i "prva dama grafita" koja je aktivna 'pisac' od 1979.
Izvan granica susjedstva
Osim ovih izuzetnih kurativnih projekata, ulična umjetnost može se naći posuta u cijeloj četvrti Queens, bilo da je riječ o neprobojnoj ili stručnoj izradi; poštovani i sačuvani, obilježeni i defacirani, ili su već nestali s vremenom. U četvrti Queens, kao što su Woodside i St. Albans , naći ćete jednokratne crteže koji slave lokalne pjevače, glumce, repera, ponos ponos, pali heroji i izjave nade i gubitka. Možda je negdje u toj mješavini umjetnik koji potiče entrera u profesionalni i profitabilni svijet galerija, muzeja i merchandisinga; možda sljedeći Basquiat, Banksy ili Shepard Fairey. Ili, možda, to je netko čije lice nikada nećete znati, tajanstveni slikar osobnih i kodiranih poruka s značenjima koje nikada nećete moći shvatiti - vizualni pjesnici prolaznog, dijeleći svoju viziju upravo ovdje u Queensu.